文/记者张欢
第一次见到他是看到他在学校的照片，胸前挂着相机，微笑着，眼神恳切而敏锐。
第二次见到他是在他的博客页面上，双手举着相机，一只眼藏在了镜头里，另一只，眼神专注而自信。
“拍自己的照片，做自己的艺术”——这是他的名片。
他鲜有参加摄影大赛，但却获得大家的赞赏：许多人拿着他给拍的照片说“真美”，他自豪地说，他的任何一幅作品都是自己的代表作！
这就是隋昊言，一位中青院的摄影“发烧友”。
隋昊言，一个来自山东烟台的大男孩，2006年考入中国青年政治学院，成为新闻系2班的一员。他做过校媒，是学校新闻中心的学生记者，发表作品百余篇；他创立过“青忆”，是学校的第一支专业摄影团队；他曾参加《法制晚报》的实习，有着自己新闻理想的追求……在这众多的角色中，最为人所熟知的，是他的摄影——那些用心去记录下真实和感动。
都说上帝在给人关上一扇门的时候，会为他打开另一扇窗，这句话在隋昊言的身上得到了恰如其分的印证。当然，这与他对自己兴趣和潜力的挖掘与是分不开的。
隋昊言出生在一个普通人家，由于父亲工作的关系，经常搬家，“我没有固定的朋友，很多时候都是我自己一个人在玩。”提起儿时的记忆，他心生感慨，那些属于天真无邪的过往，痛并快乐着。正因如此，他有了更多天马行空的想象，那些异想天开的艺术苗子，在他身上渐渐地生根发芽。他喜欢上了画画，家里有很多水彩笔、画稿纸，他经常画起画来就忘了时间。虽然那只是儿童的涂鸦，但已足以令他满心欢喜。当别人充满期许地问他将来长大希望做什么时，“我想当画家！”这个还在上幼儿园的6岁孩童毫不迟疑，脱口而出。
小学二三年级时，隋昊言绘画的艺术天赋得以显现。每逢美术课，就是他展示的舞台。坐在教室最后一排角落里的隋昊言，平时的课堂作业能拖就拖，唯独美术作业当堂就交。“我属于画得特别快又特别好的那种，我画完以后周围的同学都会请我帮他们画。因为急着交，我一个课间十来分钟的时间里就能画五六张。大家高兴，我也开心。”回忆儿时的“辉煌经历”，隋昊言还颇有成就感，毕竟，在刚提笔练字的年纪，要在短时间内描摹出多幅高要求的图画并非易事。小小的隋昊言就有一股执着劲，一画就是几千张，有心的父母把他的画装订成册。
随着时间的流逝，升学的压力摆到了隋昊言的面前，他不得不把精力更多地投入到学业上，画画也只能偶尔为之。那个童年就已滋长的兴趣直到上了高中，他也依然没有放弃。他也曾想到过要去专门学画，但在父母和老师的眼里，这个成绩优秀的男孩应考取有着前景更广阔的大学，未来才有更多的选择。应试教育下的隋昊言一直中规中矩，他听取了大家的意见。然而，长期对绘画的爱好培养了他的艺术敏感性，让他的想象力在广阔的天际尽情驰骋，这无疑为后来的摄影打下了良好的基础。
隋昊言真正与摄影结缘是在上大学之后。或许是因为学新闻的缘故，使他善于捕捉现实生活的种种特定场景。一个春天的早晨，他被校园花坛里傲然怒放的迎春花吸引住了，不由自主地掏出相机把这抹盎然的生机记录了下来，相机里那一抹充满活力的春色使他感受到了一种生命的涌动和洋溢的热情，让他不能平静：“我感觉是把一个鲜活的生命拍下来了。”
一刹那的触动是最感人的。从那以后，隋昊言便有意识地去关注摄影，他在图书馆里阅读有关摄影的书籍，书中所介绍的摄影知识让他爱不释手，欣喜不已。就这样，在一个学期里，他把图书馆所有关于摄影的书籍都翻了个遍，古也好今也好，理论也好作品也好，他如痴如醉。
但是，他始终认为，对于摄影而言，除了看书，更多的还要亲自实践，“摄影就像一个行云流水的东西，不太好把握。仅凭听课、看书，创作出来的也是生硬的东西。它是一种自然情感的流露，要在拍摄实践中寻找感觉。”
就这样，“喜欢上摄影，是偶然也是必然。”他说。
校园的“记录者”
“我大学生活业余的大部分时间都在做一名校园的‘记录者’。”
迎新、军训、运动会、开学典礼、国庆阅兵、奥运志愿者服务、5·12汶川地震的烛光缅怀……在学校宣传栏的展板上，那些照片或令人激情满怀、热泪盈眶，或令人肃然起敬、感伤怀时，这其中很多都是隋昊言镜头的记录。
但隋昊言在拍摄中也有遗憾和无奈。“比如学校组织看奥运会的开幕式，‘大阶梯’、‘小阶梯’、‘1205’，我得来回地跑；拍奥运服务，你不是志愿者；拍阅兵，你不走方阵；所有人都热火朝天，你得拍摄别人的热火朝天。做校园活动时为活动拍照，自己却无法完全参与其中，有时候是很孤独的一件事。但我并不后悔，我这么做是有意义的，甚至比自己参与还有价值。”如行者，他记录校园；如书卷，他见证历史。
2009年夏天，我校校门改造工程开始，在拆除老校门的基础上建成新的校门。时值期末考试阶段，所有同学都在忙于复习备考，很少有人去关心这个工程，然而，却有一个人从头到尾跟下来了，他就是隋昊言。校门开拆的第一天，他就蹲守在那里，当挖掘机碰撞旧校门的第一个瞬间，他按下了快门。校门拆除工作的进展并非如他所料一推即倒，他不得不在第二天继续“蹲守”。烈日下的午后，隋昊言蹲在砖头废墟上，举着相机的手一直没有放下：钻机一点一点地往下钻着旧校门`，然后粉碎，直到校门全部倒下。“我不知道它什么时候倒下去，我不能把这个瞬间错过了。”等到他把这个瞬间捕捉住，却足足用了两个小时。他放下举着相机的胳膊，却发现胳膊酸得僵住了，一疼就疼了整整两天。当时，拍摄完毕，隋昊言突然想起下午还有一门考试，便急急忙忙奔往教室，而考试已经开始。所幸在他向监考老师说明原因后，老师理解了他，并允许他参加考试。“当你在做一件很有意义的事情时，你身边的人是会支持你的。你不去记录我也不去记录，就会造成一个永久的遗憾，将来的新同学可能就不知道曾有这么个像碑一样的老校门，它是以何种方式被替代的。知道这样一个事件，就会增加你对这个学校历史的了解。我们从事新闻工作，一个最大的意义就是记录真实，记录历史。”隋昊言把自己拍摄的校门拆除过程传到网上，与同学们一起分享这段被他记录的校园变迁。
对于选择文字亦或影像来记录生活的场景，隋昊言坦言他更偏爱后者，“摄影是另一种表达方式，这种表达有直接的一面也有含蓄的一面。我喜欢这种表达，它给人带来的是一种最直观真实的感受，这是它的魅力所在。对我来说，无论是从个人喜好上还是生活感觉上，摄影能做到完美契合。”就这样，无论拍风沙还是拍大雪，无论现实派还是感觉派，隋昊言都会亲身体验，用心感觉。拍沙尘暴时，他不戴帽也不戴口罩地行走在大街上；拍大雪时，他没有穿羽绒服也没戴手套，只是用塑料袋把他的相机套上……以至于有人说隋昊言竟能把沙尘暴都拍得那么美，看到照片时仿佛置身其中。
摄影是一件劳累又耗时的苦差事，但隋昊言对此乐此不疲，即使是创作中的辛酸对他来说也别样的珍贵。他不愿用任何词汇修饰他的行为，他只是发自内心地争取和朋友们分享。在绝想网，共有5000多人关注着他，从他的作品中分享他的收获，与他一同感动。诚如他自己所言，“我是一个有分享心态的人，喜欢别人分享我的快乐！”
寻求心灵与摄影对象的契合
“我追求完美的开始，完美的结束。”
一次偶然的机会，他回家看见正在厨房擀饺子皮的母亲，便随机按下了快门，创作了一幅“厨房里的母亲”。看着照片，隋昊言感触良久，尤其母亲那渐生的白发和长满老茧的双手令他心疼不已，他后悔从前没有给母亲拍过照，记录母亲逝去的光阴。
有感于此，他努力提高自己的人像摄影技术，并最终在大三时创办“青忆”影像团队，意在定格同学们花一样的青春，留住水一般的年华。
“我很看重它的价值，但这并不是以一个创业的心态去做。”隋昊言谈起他一手创建的团队时，目光认真而坚毅，“很多影楼、工作室都在以流水线的形式用单一的角度拍人像，把每个人都拍成一种面孔，僵硬不堪。而我则希望能从人物的个人喜好出发，将他们的内心世界和个性融入到拍摄里面，并加上摄影师的一些创意。”
曾经有一位宁夏的女孩通过博客找到隋昊言，坦言自己非常欣赏他与众不同的拍摄风格，并希望隋昊言能为自己和在北京求学的男友拍一组情侣照。隋昊言答应了女孩的要求，在五一假期，他完成了拍摄，拍下的情侣照让女孩与她男友赞不绝口。此后，便有人慕名而来，甚至还有人邀请隋昊言担任自己婚纱照的摄影师。而对于每一次的拍摄请求，隋昊言都一丝不苟地认真完成。
很快，大三如约而至，学业、考研、实习接踵而来，多重压力下忙碌的生活使隋昊言不得不结束“青忆”影像团队的工作，“我不想用它来挣钱，只是想在力所能及的范围内做有意义的事、喜欢的事。没有继续做下去，很多朋友都觉得惋惜，但我觉得很成功，我依然有成就感。当我力不从心时，我宁可选择放弃也不愿降低它的质量。我想要完美的开始，完美的结束！”
隋昊言的技术是娴熟的，画面是灵动的。直到现在，他都不愿把摄影变成一个商业化、功利化、甚至是职业化的东西。“我比较在意心灵与摄影对象的契合，以及它们带给我的感觉和感动。拍摄有价值的照片，然后和大家分享，这是我认为有价值的事情。”对于自己所爱好的摄影艺术，他说：“我是有想法的，不愿妥协的，当然只针对艺术。”
如今正处在毕业季节的隋昊言，没有何去何从的迷茫，没有急于找工作的压力，反而多了一份豁达和坦然。“我会按照自己的想法一步一步走，把握好每个机遇。哪里能体现我的价值，我就会在哪里工作。只要做好自己，就是充实而美好的。”在大千世界拍摄五彩缤纷，在菁菁校园记录飞扬青春，在纷扰抉择时安时而处顺。隋昊言，一个有梦想、有主见、有原则的大男孩，将会在更广阔的天空，飞翔！
