随着“四大天王除了张学友其他的都是小丑”的言论在香港抛出，何勇就成了一个争议性的人物。中国摇滚乐势力慢慢隐退，《垃圾场》的余热渐渐散去，当我们再见他的名字时，便传来他因在家中纵火被送去精神病院的消息。其实我一直觉得他进不进去没有什么关系 ，就像电影《昨天》里那样，中国的老百姓总是分不清摇滚愤青与精神病人的区别，不过，听说进去是他自己的意思，如果他进去体验生活的话就另当别论了。
在中国摇滚史上，何勇不可谓不是一个另类，他基本上属于那种随时都可能弄出点骚动的人，夸张点用摇滚术语形容就是“惊世骇俗”。96年在首都体育场演出，他就高喊“李素丽漂亮吗？”结果被政府禁止商业演出四年。何勇的特异独行不仅仅表现在对官方的挑衅上，他也有很多掷地有声的言论，比如在94年中国摇滚乐势力香港演唱会上，何勇曾用一句话定义这场演唱会，定义他们，定义以他们为代表的中国摇滚乐，那就是“历史会证明一切”。这句话可能要比《垃圾场》更能让我在十年后回忆起这个曾经的中国朋克。
在94年推出的《垃圾场》里，何勇将朋克的颠覆性与破坏性发扬光大：“我们生活的世界／ 就像一个垃圾场／ 吃进去的是良心／ 吐出来的是思想／ 有没有希望？”MTV中何勇困在一个牢笼里挣扎，一脸的绝望。寓意是很明显的。MTV后来被政府禁播，但他作为中国文化圈子中的激进分子，那种行走于社会的断层，挑战传统的观点的作风却愈发明朗。他的词曲不仅震撼了不少听众，而且还把他们引领至与官方鼓吹的意识形态截然不同的意识领域——共产主义的信仰被无形粉碎。何勇的举动反映了新一带知识青年逃避精神监视和压制，追求自由生活的愿望。应该说，在89年后的许多摇滚乐手都“从理想主义者变成现实主义者”（“超载”乐队主唱高旗语）时，何勇的这份坚执，是难得的。
可理想主义在中国向来就没有栖身之地，像政坛的胡耀邦、知识界的马寅初、官场的李昌平、董阳，在令人窒息却又无法改变的现实面前，他们的下场都无一例外的是要么妥协，要么退让，要么就是极为悲壮地舍生取义。94年后的何勇程彻底地脱下了那件标志性的海魂衫，那个在舞台上疯狂地摇着吉他的精灵只能在记忆中去搜寻了。
8月份的“中国摇滚乐的光辉道路”音乐节上，蜇伏已久的何勇与老父一起出征贺兰山。然而。这时的何勇已不是十年前的那个穿着邋遢、言语出位、行为极端的愤青了，他衣着光鲜，彬彬有礼，更像一个“中产”绅士。他的声音并没有变，但唱起《垃圾场》等老歌时，观众们反响平平——人们有理由这么做，谁也不愿看到心中的偶像十年后还沉湎于昨日的辉煌，换言之就是不思进取。
在被一位女记者追问：“你最进在忙些什么”时，他回答说；“做爱”，就这两个字。作为他音乐中的那种睥睨天下的我行我素，在他的歌中已经找不到了，他只能在话语中去勉强支撑。也许这就是成长，有人执着于自己的顽固，有的人在其间享受了折磨后不得不低头，就如他自己说的：“真的不知道该怎么表述这几年的状况，主要是……我把自己摔碎了，属于自残吧，自废武功”。
对于“是找个女朋友，还是养条狗”的问题，何勇在银川给出了答案：找个养狗的女朋友。同样，是继续玩摇滚乐还是进精神病院，我们也可以说，进一家能玩摇滚乐的精神病院。
我曾看好“花儿”，大张伟在台上率真地拍打吉他的表情让我着迷。2000年时我拿到了《幸福的旁边》——花儿的第一张专辑，我发现我错了：“不知道明天和未来又会怎样／ 就这样慢慢地无奈地成长／ 每天都是一个样／ 平平淡淡喜怒无常”，16岁的大张伟声音略显稚嫩，对失常的社会有着莫名的失望和无可识从，但听不出任何音乐本质和摇滚精神。
阅历形式上的空虚、家庭生活的幸福直接导致了80年代人的精神层面上的断裂。他们经常空虚无聊，而他们又没有经历过60年代或70年代人的忧患意识和精神涅磐，于是他们通过染发、打孔、文身来给人一种视觉上的冲击，开始一段自我欺骗的实体主义摇滚历程。以“地下”来表示艺术，以艺术来表达对市场的不屑，而真正当市场试图接纳他们时，他们又表现得急功近利，浮躁不堪。汪峰（原“鲍家街43号”乐队主唱）在接受《三联生活周刊》的采访时表达出对刀郎的不屑在某种意义正好暴露了他们的嘴脸。在80年代人的摇滚里，他们试图将他们阅历形式的虚无通过丰硕的外表矫饰来掩蔽、伪装，甚至将力量、自由、叛逆这些摇滚精神诠释为吸毒、滥交、打架。从这一点看，你就再也不会对那些弹着布鲁斯、穿着朋克，而主唱一张口又若似硬核的曲风大惊小怪了。
摇滚是讲根基的，没有根基的摇滚背后掩藏的是无限的肤浅与虚伪。在西方摇滚音乐领域中，从哥特、死亡、PUNK、JAZZ再到后来的英伦、电子都有它诞生和存在的文化背景和历史理由，而80年代的摇滚，是没有任何根基的，是断层的。它表现的是一种赤裸裸的形式上的畸形效仿，就知道拿起吉他操上几个和弦，再配上一些看似悲悯、彻底实则浅薄、空洞的人声。他们并不过多的关心政治，也不知道历史，他们呐喊的只是个人迷失的无奈，是一种“隐藏的和谐”。80年代的摇滚人，他们既未能扛起上一辈音乐人扔过的大旗，也没有能力或是顾惜个人生存根本就不愿用摇滚这种先锋话语去充当布道者的角色，摇滚精神在他们手中已经彻底地失传了，昨天与明天，都是他们所承受不起的。
噪音无极限，激情已远逝，80后没有摇滚。当某个头发花花绿绿打着鼻环的少年在街头叫嚷：“我们在搞摇滚，摇滚，你懂吗？不懂，就他妈的走开”时，我似乎就听到了一群“不作为”或难作为的人为自己也是为他人更是为中国摇滚唱起的一曲挽歌。
